这是一本素描技法初级读物，内容简明易学，它以素描的基本理论知识和具体实践练习为主线，重点加强素描基本技法训练。本书通过大量的作品范例，系统地介绍了素描的入门基础知识、基本技法，以及绘制石膏几何体、静物、石膏像、人物头像、人物半身像、人物速写和场景速写的画法和要点。本书语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，是美术爱好者学习素描的最佳入门教程，也是美术培训及院校相关专业非常适用的教材。

这本书记录的人物，或许将是日本最后一批传统手工艺者，他们和他们的祖辈千百年来取法自然，用树皮、藤条、篠竹等天赐之物编织布匹、打造工具、维持生活，由于工业化和全球化的冲击，这些精巧的手工技术濒临灭绝，匠人们依靠双手世代传承的宝贵记忆也终将无处安放，著名作家盐野米松二十余年来走遍日本，倾听和记录下了不同业种的匠人们的生活，本书选取了其中十六位手工艺人的访谈，系统而忠实地呈现了他们不为人知的处境和精细美妙的作品。

帅气的青年、活泼的少年、成熟的大叔等是漫画中不可缺少的男性角色，那么该怎样表现不同的性格、年龄和特征呢？怎样将他们不同的动作逼真表现出来呢？不同男性角色的服饰又有怎样的区别？将男性角色变换成Q版又将是什么样呢？让我们一起来学习吧！《动漫秀场14——超级漫画男性角色素描技法(第2版)》是“动漫秀场”系列中的一本,详细讲解了绘制男性角色所需的素描技法。《动漫秀场14——超级漫画男性角色素描技法(第2版)》从人物的头部结构、五官结构、表情变化、身体骨骼、头身比例等基础知识讲起，细致地介绍了男性角色的基本动作和服饰造型的绘制方法，并结合实际创作列举了Q版男性角色、生活中的男性角色、幻想类男性角色的绘制等内容。《动漫秀场14——超级漫画男性角色素描技法(第2版)》讲解清晰，图例丰富，以最基本的漫画知识为主要内容，能让初学者学习到扎实的漫画绘制方法，也能让有基础的读者的漫画绘制技法得到巩固，所以不仅适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合动漫相关专业作为培训教材或教学参考用书。那么还等什么，快点开始学习如何绘制出不同的男性角色吧！

古风人物的造型是不是很唯美呢？他们的表情与动作应该是怎样的呢？他们的服饰有什么特色呢？不同国家的古风人物又有什么区别呢？什么样的古风人物比较受欢迎呢？怎样才能将这些特点表现出来呢？或许《动漫秀场11——超级漫画古风人物素描技法(第2版)》可以给你一些灵感哦！《动漫秀场11——超级漫画古风人物素描技法(第2版)》是“动漫秀场”系列中的一本，主要向大家介绍东西方古风人物造型的素描技法，作者用大量的图例和简洁的语言进行了细致的讲解。全书内容详尽，包括古风人物的头部、五官、发型、身体、表情、动作、服饰及配饰的绘制技法等内容。《动漫秀场11——超级漫画古风人物素描技法(第2版)》内容丰富，讲解细致，语言轻松活泼，图片生动形象，结构安排合理，通过大量的范例介绍古风人物的绘制方法，是漫画爱好者学习专业绘画技法的入门用书，也适合初、中级动漫爱好者作为自学用书和相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。

本书是水彩风景画技法书。书中向读者展示了33种独特的水彩风景画绘画技法。每种技法首先进行了相应的介绍和重点说明，再以风景为绘制对象进行绘画解析。讲解生动，步骤清晰，注重应用。让读者在欣赏的过程中，练习和巩固水彩技法。

从桌子到椅子，从真空吸尘器到电话，从台灯到汽车，《改变设计的设计师》全面介绍了从17世纪至21世纪世界上最重要的50位产品设计大师，并对重要的设计概念和趋势进行了总结。全书内容丰富，为读者揭示了大师是如何不断引领潮流，应用先进技术以及尝试新材料，孜孜不倦地创造出一个又一个炫目的新产品。本书回顾了这些设计大师的生平和成就，其中包括威廉·莫里斯、菲利浦·斯塔克、维尔纳·潘顿、亨利·福特、勒·柯布西耶、詹姆斯、戴森等。本书还特别介绍了那些引领潮流、尝试新材料和新技术、设计日用品和奢侈品的大师，他们中的许多人彻底改变了我们的生活。

“宜兴紫砂”是一种产生和发展于江苏宜兴市的手工制陶工艺，这种工艺以出产于宜兴的特殊紫砂土为原料，以手工打片、拼镶成型并加以修饰和烧成为特色，传承了人类长达万年的手工制陶工艺，同时又与饮茶、篆刻、书法、绘画、诗文等传统文化艺术相结合，使紫砂陶艺成为表达中国丰富的传统文化的符号和载体，把手工制陶工艺推到了历史的顶峰。 历史上著名的宜兴紫砂壶有供春壶、大彬壶、曼生壶等。《符号江苏·口袋本：宜兴紫砂》配以数十幅图片，通俗易懂地介绍宜兴紫砂的泥土特征、紫砂壶的技艺、宜兴紫砂的价值与意义以及它在江苏乃至中国文化中的地位和影响。

钢笔画是一种具有独特美感且十分有趣的绘画形式，其特点是用笔果断肯定，线条刚劲流畅，黑白对比强烈，画面效果细密紧凑，对所画事物既能做到精细入微的刻画，乐趣无穷。本书采用钢笔绘画的形式，通过黑与白的强烈对比将自然元素、风景、人物、场景展现出来。全书内容由浅入深，遵循初学者由基础绘画入门到创作的学习过程来进行细致讲解。丰富的案例与详细分解的绘画步骤，将会使你了解原来笔尖下画出的黑白世界也可以美到震撼。本书是各艺术院校学生与钢笔画手绘爱好者的教程。

“学生音乐美术舞蹈学习手册”丛书共12册，分别是：《教你学音乐知识》《教你学钢琴弹奏》《教你学口琴吹奏》《教你学吹奏乐器》《教你学弹拨乐器》《教你学弦鸣乐器》《教你学打击乐器》《教你西方绘画史》《教你中国绘画史》《教你学美术书法》《教你学舞蹈知识》《教你学舞蹈艺术》。

本书首先介绍了水彩画的基础知识，包括常用工具、颜料的使用方法及水彩的基本绘制技法。然后通过6章共17个案例的详细讲解，帮助读者成功入门。案例题材涉及植物、食物、生活小物、动物、风景和人物。为了方便初学者学习，作者在每个案例的前面都标上了需要注意的绘画重点，并在步骤图的下方标注了颜色与用水量。在每章的后面还附有几幅美美的小图，以供读者临摹。本书适合水彩画初学者阅读使用。