《文化与帝国主义》的问题意识建立在这样一个追问上：“小说写作和抒情诗……是怎样参与东方主义中的普遍存在的帝国主义世界观的构造的？”由此生发的对“小说与帝国”关系的讨论，不仅像伊恩·马丁在《小说的兴起》那样把现代小说的兴起和现代资本主义相联系，重构了“现代欧洲小说诞生”的帝国主义扩张的语境，而且极富争议地把他对西方文化与帝国主义共谋关系的分析扩展到小说的形式和风格层面，认为欧洲小说在其发生学的意义上汇集了两种的质素：一方面是构成小说的权威的叙述样式，另一方面则是倾向于帝国主义的复杂的思想构造。

新人口论为1957年马寅初提出，以后陆续作了阐明和论证。提出了“中国人口增长过快”的命题，认为1953～1957年，中国人口很可能已超过1953年人口普查得出的年增殖率为20‰的结果。如果按1953年统计的20‰的增殖率估算，“三十年后同实际的人口数字一比，就会差之毫厘而失之千里了”。并分别从加速积累资金、提高科学技术、提高劳动生产率和人民的物质文化水平以及增加工业原料等方面，对控制人口的必要性、迫切性进行了论述

《生命的壮阔：从柏拉图到达尔文》主要围绕以下两个主题展开：一为美国职业棒球四成打击率之消失，究竟是职业棒球技术之退步抑或进步？二为生物之演化，应视为可以预测之进步结果，抑或体系之内差异扩张或收缩之结果？《生命的壮阔：从柏拉图到达尔文》作者古尔德博士是一位杰出的古生物学家，专业及相关著作等早已蜚声国际。

《我们与恶的距离》撕开沉默伤口，是吕莳媛丢给喧嚣社会的一个庞大诘问。一起随机杀人事件，一位思觉失调症患者，牵动出家庭、媒体、教育、法治与精神疾病污名等思辨对话；通过发生在你我周遭的故事，串起事件与人性的多重样貌。加害者、被害者、律师、社工、媒体人员，各有各的残缺，各有各的正义急欲伸张；当种种实时新闻如不痛不痒的擦边球“刷”过生活，当批判轻易脱口而出将人定罪，我们与恶的距离之间，究竟还剩下些什么？

《西方美学史》是美学泰斗朱光潜最重要的一部著作，也是中国学者撰写的首部西方美学专著，具有开创性的学术价值。本书选取了西方各个美学流派中最具代表性的人物及其美学观点，进行评述。对美学上的一些带有普遍性和现实意义的问题，作了比较深入的探讨。作者挑选的这些人物代表了各时期的主要美学思潮，展现了西方美学的历史发展脉络，通过本书，读者可以全面了解西方美学思想的发展概况。美学、文艺批评、文艺理论等研究者也能从中受到启发，为进一步的美学研究奠定良好的基础。

大量多样的案例作品详细准确地解释了原本抽象、难以理解的色彩理论，通过作品整体色彩与局部色彩关系的分析和解说，将色彩理论中的概念分解细化。色彩理论与实际应用效果联系紧密，直观、易懂。色彩搭配案例的多样性，图文并茂的理论联系实际的编排方式可以使学生对色彩理论了解得更透彻，对色彩的表现能力认识得更全面，跟随教材进程逐步掌握色彩在艺术设计中的各种搭配技巧及色彩对主题表达的综合能力。

这本小书将介绍那些暴躁易怒又争吵不休的北欧诸神——以奥丁为首的阿萨神族、神秘的华纳神族，以及他们所在的神话世界。文中有大量自古诺斯语翻译而来的篇章，它们更真切地呈现出这一神话世界的样貌，为我们描绘自创世至诸神的黄昏之间发生的那些事迹，其中包括诸神与巨人之间持久的矛盾冲突，男性和女性英雄所经历的传奇或不幸，发生在他们家族之间的争端、复仇、联姻和谋杀，以及诸神与凡人之间的交往，等等。

《埃及神话》：全书共三编，“诸神的时代”讲述了世界的诞生和演变，以及埃及诸神王的统治；“活人的世界”告诉我们埃及的神灵是如何在自然界中显现自身，以及埃及人是怎样与周围的不可见力量打交道的；“死亡神话”讲述了古埃及人对死后世界（即杜阿特）的信仰，以及他们将在其中经历的磨难及其最终的命运。《北欧神话》：这本小书将介绍那些暴躁易怒又争吵不休的北欧诸神——以奥丁为首的阿萨神族、神秘的华纳神族，以及他们所在的神话世界。文中有大量自古诺斯语翻译而来的篇章，它们更真切地呈现出这一神话世界的样貌，为我们描绘自创世至诸神的黄昏之间发生的那些事迹，其中包括诸神与巨人之间持久的矛盾冲突，男性和女性英雄所经历的传奇或不幸，发生在他们家族之间的争端、复仇、联姻和谋杀，以及诸神与凡人之间的交往，等等。《凯尔特神话》：向读者整体性地介绍了我们今天称之为“凯尔特”的西欧古代文明的概念、所包含的地域区间、传说系统及其核心文本，既有引人入胜的英雄传奇、战争史诗，魔法、变形和异世界神灵的传说，也有严谨的考古学研究和文本分析证据。在这本书中，读者还会找到许多在电影、游戏、流行文化和当代小说中频繁出现的熟面孔，并增加对他们的了解。《希腊罗马神话》：这是一本专业学者写给大众的书籍，严谨而又通俗地向大众读者介绍了古代希腊罗马的神话系统。古希腊神话是我们今天很多文化元素——从哲学观念到艺术作品再到游戏和科技等的源头，因此本书可以让读者认识到这些神话与今天世界千丝万缕的联系。

《中国艺术史》是一部集大成之作。苏立文通过梳理远古、先秦、秦汉、三国六朝、隋唐、五代与两宋、明清直至20世纪的中国艺术，将中国艺术的不同门类——建筑、雕刻、绘画、书法、陶瓷等在不同时代的表现形式及特点清晰、细致、全面地展现在了读者面前。他不仅全面论述了中国艺术的特点本身，而且更加着重于艺术与历史的结合，将中国艺术的不同表现形式置于宏大的历史叙述之中，书写出了纵贯5000年的中国艺术之演进脉络。

这是一本专业学者写给大众的书籍，严谨而又通俗地向大众读者介绍了古代希腊罗马的神话系统。古希腊神话不仅本身就是色彩斑斓、引人入胜的故事，更是我们今天很多文化元素——从哲学观念到艺术作品再到游戏和科技等的源头，因此本书可以让读者认识到这些神话与今天世界千丝万缕的联系。